Заслуженный артист России, актер Волковского государственного академического драматического театра, ректор Ярославского государственного театрального института, профессор Сергей Куценко и его супруга – профессор кафедры «Актерское мастерство» Ярославского государственного театрального института, режиссер-постановщик Татьяна Куценко рассказали о своих достижениях в сфере искусства, театре, режиссуре и кино. Искренность, скромность и, главное, упорный труд на пути к искусству известных российских деятелей культуры восхитили. [caption id="attachment_16859" align="alignleft" width="284"] Сергей Куценко [/caption] – Сергей Филиппович, Ярославль – центр русского театрального искусства и культурная столица. Многие знают его как место, где расположен старейший профессиональный театр России. Выступление на сцене этого театра – мечта любого актера. Как вы сюда попали? Ведь вы родом из семьи воронежской интеллигенции... – Да, мои родители были актерами украинского музыкально-драматического театра. Мама – заслуженная артистка Украины. В детстве вечерами я ходил в театр и смотрел «Тараса Бульбу», украинские красочные комедии – «Наталка Полтавка», «Сватанье на Гончаривце», «Запорожцев». Отец прекрасно пел, исполнял главную партию в «Запорожцах». Некоторые его партии, основанные на лирической глубине в поэтическом мире театра, до сих пор сохранились в моей памяти. А моя сестра Надежда Филипповна – пианистка, окончила Харьковскую консерваторию. Я приехал в Ярославль в 1984 году по приглашению народного артиста РСФСР Глеба Дроздова. На сцену Волковского театра может выйти не каждый актер. Мне тоже было непросто влиться в эту среду, где собрались настоящие творческие личности. До сих пор помню, как при первом моем появлении на сцене, помимо актеров, освобожденных от спектаклей, рабочие цеха, гримеры и реквизиторы – вся труппа смотрела с недоверием, думая: «Что же он сможет...». Тогда мой жизненный опыт и актерская практика помогли мне двигаться вперед. Вскоре я доказал себе, кто я есть, в этой требовательной творческой среде. – Расскажите о вашей первой роли на профессиональной сцене. Кто был вашим наставником в искусстве? – После окончания Воронежского института, в 1975 году, меня направили в Ставропольский драматический театр. Моя первая роль там была небольшая в пьесе С. Стратиева «Римская купальня». Я проработал там 5 лет. В 1982 году, отслужив в армии, мы с женой приехали в Воронеж, где жили ее родители, и взяли отпуск. К счастью, там я встретил Глеба Дроздова. Он был главным режиссером Воронежского драматического театра и заведующим кафедрой института. При встрече он сказал: «Я возьму тебя в театр, а Татьяне смогу предложить работу на кафедре». Так Татьяна Николаевна устроилась на кафедру «Актерское мастерство» и начала заниматься педагогикой. Эту кафедру открыли московский педагог-профессор ГИТИСа Ольга Ивановна Старостина и профессор Щукинского училища Борис Григорьевич Кульнов. Они были супругами. Мы с Татьяной Николаевной окончили Воронежский государственный театральный институт в 1975 году, получив специальность артиста драматического театра и кино. Тогда наши преподаватели, несмотря на преклонный возраст, учили нас и готовили к профессиональной деятельности. Сейчас я безмерно благодарен за то, что учился у таких педагогов. А народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии имени Станиславского Глеб Борисович Дроздов – мой наставник в искусстве и жизни. – Насколько известно, спектакли Дроздова, поставленные в Российском государственном академическом драматическом театре имени Ф. Волкова в 80-е годы, были знаковым явлением... Расскажите теперь о репертуаре Волковского театра и Учебного театра, где вы работаете. – Учебный театр – это первая профессиональная сцена, которая помогает раскрыть талант и возможности студента. Твоя первая роль, первый достигнутый успех, внимание зрителей – все это реализуется в Учебном театре. Ежегодно на сцене нашего Учебного театра ставятся различные сценические этюды по русским народным сказкам и произведениям таких писателей, как И.А. Бунин, А.П. Чехов, А.И. Куприн. В нашем репертуаре есть постановки Н. Птушкиной «Жемчужина черная, жемчужина белая», «Прикосновение» В. Ибрагимбекова на военную тему, а также музыкальная комедия «Осторожно, Италия!» по мотивам современных итальянских пьес. В 2010 году в Учебном театре завершился ремонт, мы обновили его интерьер, зрительный зал и сцену. Сейчас наш театр оснащен современным звуковым и световым оборудованием и стал камерной сценой, служащей ценителям искусства города. Что касается Волковского театра, где я работаю, Дроздов стал главным режиссером этого театра после постановки Н. Погодина. Я хорошо знал и любил его, так как много играл в его спектаклях. К тому же, он был мастером своего дела, человеком, понимающим душу другого, умеющим доверить любое дело, поэтому, когда он пригласил меня в театр, я согласился без раздумий. В течение 3 лет я играл в «Женитьбе» Н. Гоголя, «Зинуле» А. Гельмана, «Змеелове» А. Карелина. Спектакли Дроздова всегда были праздником. Размышляя сейчас над причиной этого, я понимаю, что он был режиссером, который очень точно чувствовал течение времени, его дыхание, предвидел это и ощущал пульс общества. [caption id="attachment_16860" align="alignright" width="305"] Куценко: «Казахские студенты талантливы»[/caption]
