[caption id="attachment_8366" align="alignleft" width="259"] Роза Муканова [/caption] Национальный характер! Чаще всего мы ищем его среди интеллигенции. А если говорить об интеллигенции, то наряду с гордыми сынами Алаша, пожертвовавшими собой ради сохранения языка и самобытности, к ней можно отнести и передовых деятелей культуры и искусства. Истинно, что вы ищете среди своего окружения людей с большим масштабом, которые всегда начинают великое дело спокойно, а заканчивают его с радостью. В наше время, когда благородные дела обесцениваются, совсем не секрет, что таких мудрых людей в вашем окружении становится все меньше. Однако, в этом плане я могу смело сказать, что мне повезло. Я познакомилась с писательницей-драматургом Розой Мукановой через ее произведение «Вечный образ ребенка», поставленное в Академическом драматическом театре имени Мухтара Ауэзова под режиссурой Болата Атабаева. Тяжелое состояние невинной девочки Ләйлы, ставшей жертвой судьбы, глубоко тронуло меня. Сколько бы раз я ни смотрела эту постановку, я не могла удержаться от слез. Каждый раз, смотря спектакль, я размышляла о том, как автору удалось в одном персонаже воплотить трагические судьбы многих детей, пострадавших от природных катаклизмов, и создать такое шедевральное произведение. Это была трагедия Семипалатинского полигона, оставившая многих людей в крайне тяжелом положении. Невозможно, чтобы жалкий облик подростка, сохранившего черты лица маленького ребенка, несмотря на рост конечностей, не тронул душу чуткого писателя! Великое произведение, которое отражает не только жизни жертв полигона, окутанного трауром из-за атомных испытаний, но и скорбь всего человечества, может быть создано только рукой проницательного писателя, способного всем своим существом постичь боль своего народа. В годы после обретения независимости такие писатели, как А. Тарази, Д. Исабеков, С. Балгабаев, Б. Мукай, Т. Ахметжан, Ш. Муртаза, К. Ыскак, И. Сапарбай, Т. Абдик и другие, поднимали актуальные проблемы жизни в национальной драматургии, рассматривая в различных аспектах явления, с которыми сталкивались их современники. Нашим режиссерам, привыкшим к шаблонным, утомляющим произведениям, вместо того, чтобы постоянно бить тревогу, говоря «нет драматургов, не пишут», следовало бы с пониманием взглянуть на вышеупомянутые достойные произведения. Они все еще стараются запечатлеть на бумаге негативные ситуации, ставшие общественными недугами. В ряду этих уважаемых старших Роза Муканова своевременно откликается на насущные проблемы нашего общества и смело поднимает темы, крайне необходимые сегодня. В частности, ее драмы «Царство кошек», «Я под шатром», «Муза», «Ты» — это острые пьесы, подвергающие людей суровой правде жизни. В пьесах «Царство кошек» и «Я под шатром» мастерски изображены больные люди, пораженные такими порочными недугами, как карьеризм, коррупция, зависть, колдовство, двуличие и предательство, окружающие власть. В произведениях драматурга нетрудно увидеть, что каким бы делом ни занимался человек в обществе, в конечном итоге оно обернется для него либо благом, либо бедствием. Удивительно, что такие острые пьесы, полные внутреннего конфликта и яркого драматизма, не могут восторжествовать на сцене. Нашим режиссерам, привыкшим к шаблонным, утомляющим произведениям, вместо того, чтобы постоянно бить тревогу, говоря «нет драматургов, не пишут», следовало бы с пониманием взглянуть на вышеупомянутые достойные произведения. В современной казахской прозе, в рассказах госпожи Розы, таких как «Пленник», «Печаль», «Царица У», «Мукагали», «Чудовище», «Грех» и других, вы не можете остаться равнодушными к судьбам интересных персонажей: дерзких, но благородных, глупых, но презирающих умных. Любой писатель пропускает своего героя через свое высокое видение, наделяет его характером, действиями, дарит ему различную судьбу, оживляет его. В рассказах, где автор ставит свое «я» выше других, писатель пытается решить необычные стороны человеческой жизни через философские выводы. В своих произведениях он подчеркивает, что нежелание признавать свои ошибки и исправлять их, нежелание учиться, зная, что не знаешь, — это не недостаток
